 Еще недавно Париж был не в моде, но сегодня ситуация изменилась: появились новые институции и интересные молодые кураторы
Считается, что долгие годы государственной поддержки современного искусства во Франции привели к замкнутости французского искусства на самом себе. И сами французы любят сетовать на то, что их художники недостаточно широко представлены на мировой художественной сцене. Новое веяние, широко озвученное президентом Николя Саркози, состоит в поощрении частных инвестиций на фоне заметного сокращения государственной поддержки. Эта программа уже вызвала ожесточенные споры, а ее плоды еще предстоит увидеть.
Между тем в последние годы во Франции, и особенно в Париже, в современном искусстве наметилось оживление. О себе заявило новое поколение молодых художников, программы многих институций сотрудничают с художниками и кураторами всего мира и вызывают международный резонанс. В целом в Париже сейчас много мест, где можно увидеть современное искусство, от коммерческих галерей до больших музеев, и уж последним-то нет равных в выставочной программе.
Париж устроен улиткой и раскрывается по спирали — от центрального первого округа к окраинам, вплоть до округа номер 20. Как правило, престижные площадки современного искусства располагаются в центре (1—9 округа), в то время как молодые — в более демократичных районах. Более четкую картографию расположения современного искусства в Париже выделить довольно трудно. Рядом с каждым адресом здесь принято указывать номер округа, и именно так ориентируются в городе сами парижане.
Центр Помпиду и Марэ (3—4 округа)
Современное искусство в центре Парижа концентрируется на Правом берегу Сены — в первом округе во главе с Лувром, в квартале Марэ и вокруг Елисейских Полей. Начинать, пожалуй, следует с квартала Марэ. Это место прогулок не только туристов, но и парижан, т.к. здесь расположен главный музей современного искусства Парижа — Центр Жоржа Помпиду. Именно с сооружения Бобура, как называют Центр Помпиду французы, началась перестройка и джентрификация (превращение бедного района в модный и буржуазный при помощи искусства) средневекового Марэ, который еще в 1960-е годы был грязноватым и неухоженным районом. Следы былой трансформации можно заметить в видеоConical Intersect (1975) американского художника Гордона Матта-Кларка, внимательного к жизни города и к судьбам городских построек, предназначенных к сносу. Сегодня это видео хранится в коллекции Центра Помпиду, а Марэ превратился в квартал модной молодежи, гей-баров и прежде всего богемной буржуазии (бобо), стать частью которой в Париже стремится почти каждый вовлеченный в современное искусство молодой человек.
Центр Жоржа Помпиду(Centre Georges Pompidou, Beaubourg, CNAC)
Place Georges Pompidou, 4-й округ
Вторник — воскресенье, 11.00—21.00, по четвергам вход на некоторые выставки до 23.00.
Вход на выставки €8—12, бесплатно людям до 18 лет.
Посещение основной экспозиции бесплатно в первое воскресенье каждого месяца.
Вход на спектакли и концерты €10—18, на киносеансы €4—6, на сеансы для детей €2—3
Общепризнанное святилище искусства ХХ века, где под одной крышей уживаются постоянные и временные выставки по искусству, архитектуре и дизайну, огромная публичная библиотека, а также несколько залов для ежедневных кинопоказов, концертов, перформансов, конференций и лекций художников. Бобур — второй в мире после Нью-Йорка крупнейший музей современного искусства, и начинать свой маршрут в поисках современного искусства в Париже нужно, без сомнения, отсюда. Постоянная экспозиция искусства ХХ века включает хрестоматийные шедевры, развеска произведений регулярно обновляется, раскрывая богатые закрома. Временные выставки, от давнишней «Париж — Москва» до недавней «Футуризм в Париже. Взрыв авангарда», становятся событиями не только местной сцены. В кинотеатре Бобура устраивают ретроспективы великих режиссеров, мини-фестивали и показы фильмов художников, а среди концертов, перформансов и конференций обязательно найдется что-нибудь интересное для каждого. В состав музея входит также Институт исследования современной акустической музыки (IRCAM), расположенный в здании по соседству, со своей программой концертов и дискуссий. Важная достопримечательность Бобура — самый большой в Париже специализированный книжный магазин по искусству, откуда можно унести полную сумку в основном франкоязычной литературы. На последнем этаже центра расположился не самый дешевый бар-ресторан Georges, с открытой террасой и прекрасным видом на парижские крыши, который, впрочем, можно увидеть и просто поднявшись по эскалатору. Еще один полезный бонус — бесплатный WiFi и места для компьютеров, оборудованные розетками. В Бобуре можно легко провести весь день, а по желанию возвращаться изо дня в день, следуя за его насыщенной программой без риска заскучать.
Галереи в районе Марэ и в округе
Galerie Thaddaeus Ropac, 7, rue Debelleyme, 3-й округ;
Yvon Lambert Paris, 108, rue Vieille-du-Temple, 3-й округ и др.
Галерей в Марэ множество. Незаменимым помощником будет путеводитель по галереям, где указаны и обозначены на карте все адреса, выставки и даты вернисажей. Его можно взять на входе почти в каждую из них или скачать на сайтефонда Ricard, о котором см. далее. Как правило, галереи в Марэ кооперируются и устраивают вернисажи в один вечер, каких может быть и несколько в месяц. В этом случае модная публика мигрирует из одной галереи в другую, задерживаясь там, где бесплатно наливают (самая щедрая в этом плане Michel Rein). Самые большие и влиятельные — Thaddaeus Ropac, Yvon Lambert Paris(с книжной лавкой) и Emmanuel Perrotin. Первая представляет серьезных классиков — живописцев Георга Базелица, Франческо Клементе, скульптора Тони Крэггаи более молодых, но с прочной репутацией — Эрвина Вурма, который недавно был в Москве и на OPENSPACE.RU, Стефана Балкенхолаи других. Галерея Yvon Lambert специализируется на модных проверенных медиахудожниках Нэн Голдини Дагласе Гордонеи набирающих обороты Лорисе Грео, Франческо Веццолии Карлосе Аморалесе. Галерея Emmanuel Perrotin представляет французскую концептуалистку Софи Кальи американца Питера Коффина, но по-настоящему любит попсовых художников вроде Муракамии Марико Мори. Ее владелец мсье Перротэн однажды встречал гостей вернисажа в костюме розового кролика, наряженный известным художником-провокатором Маурицио Каттеланом. Из других галерей, что на слуху, назовем Marian Goodman, Anne de Villepoix, Chantal Crouselи Almine Rech, навестив которые можно составить среднестатистический портрет коммерческих галерей Парижа. Самая демократичная галерея Марэ — Galerie de multiples, где продаются мультипли художников — более дешевые работы, созданные в большем количестве экземпляров, чем принято при эксклюзиве. Galerie du jour Agnès B., расположенная позади Бобура на другой стороне от Марэ, принадлежит создательнице марки одежды Agnès B. и специализируется на творчестве молодых художников, которые работают в стиле глэм-рок, если проводить параллель с модой. Кроме того, в Париже как минимум четыре галереи, занимающиеся современным русским искусством, и все они расположены в Марэ. Одна из них, Galerie Orel Art, открытая нашей бывшей соотечественницей Илоной Орел, выставляет Дубосарского — Виноградова, Шеховцова и других ходовых художников, но держится особняком в кругу французских галерей. Вторая, Galerie Rabouan Moussion, работает с группой ПГ, Кириллом Челушкиным и Георгием Острецовым. Совсем молодая Galerie Stanislas Bourgainпоказывает молодых художников — Диану Мачулину, Владимира Логутова и других. В списке художников галереи Blue Square- одни русские. Здесь выставлялась, в частности, Глюкля, а сейчас - Евгений Фикс.
Европейский дом фотографии(Maison Européenne de la photographie)
5/7 rue de Fourcy, 4-й округ Среда — воскресенье, 11.00—20.00. Вход на выставки €3—6, бесплатно по средам с 17.00 до 20.00
Как следует из названия институции, ее основная специализация — фотография, более точно — фото и видео второй половины ХХ века. Вместительное пространство Европейского дома фотографии позволяет проводить здесь до четырех выставок одновременно — тематических, монографических, исторических или современных. Кроме того, здесь есть библиотека; видеотека фильмов, реализованных художниками и фотографами или посвященных их творчеству; аудитория для лекций и специальных показов, а также кафе.
Выставочный зал Клода Берри(Espace Claude Berri)
4, passage Sainte-Avoye (вход во дворе со стороны 8, rue Rambuteau), 3-й округ
Вторник — суббота, 11.00—13.00 и 14.00—19.00. Вход на выставки свободный
Частное выставочное пространство недавно ушедшего из жизни французского режиссера и коллекционера Клода Берри. Оно было открыто в 2008 году, чтобы показывать современное искусство из коллекции режиссера вперемешку с выставками, подготовленными приглашенными кураторами (среди которых были художники, галеристы, арт-критики). За 2008 год состоялось всего две выставки: одна — французского художника Жиля Барбье; вторая — Indian Focus, посвященная современному индийскому искусству. Этот год начнется с выставки работ француза Стефана Кале. Дальнейшая программа пока не объявлена.
 Швейцарский культурный центр Парижа(Centre culturel suisse de Paris)
38, rue des Francs-Bourgeois, 3-й округ
Расписание и стоимость билетов нужно уточнять на сайте.
Центр, учрежденный швейцарским культурным фондом Pro Helvetia, проводит выставки, спектакли, концерты, видеопоказы, коллоквиумы, связанные с современной культурой Швейцарии и не только. К примеру, в 2007 году здесь проходила довольно интересная программа в двух частях «Европа в становлении» (L'Europe en devenir), посвященная самосознанию европейцев и их взаимоотношениям с соседями, где можно было увидеть и услышать швейцарцев наравне с художниками из Восточной Европы. В обычно насыщенной программе центра современное искусство занимает важное, но не центральное место. И это несмотря на то, что его руководителями неизменно становятся специалисты по современному искусству. Начиная с 1 октября 2008 года за баланс всех видов искусств отвечают Жан-Поль Фелле и Оливье Кезер из женевской некоммерческой галереи Attitude. В библиотеке и информационном центре, расположенных по тому же адресу, можно ознакомиться с книгами и журналами о швейцарском искусстве, кино, литературе и других сферах культуры, задать вопросы, а также взять флаеры и анонсы выставок в разных городах страны.
Пассаж Ретц(Le Passage de Retz)
9, rue Charlot, 3-й округ
Вторник — воскресенье, 10.00—19.00. Вход на выставку €5—8, для студентов и людей старше 70 лет — бесплатно
В здании XVII века, где расположился Le Passage de Retz, проходят выставки современного искусства с регулярностью от четырех до шести раз в год. Политика этого места заключается в приглашении известных кураторов реализовать выставку на условиях carte blanche. В конце 2007 года одним из гостивших кураторов была Ольга Свиблова, которая устроила выставку группы AES+F.
От Лувра до Елисейских Полей
Парадная перспектива от Лувра через сад Тюильри до Елисейских Полей и Триумфальной арки — образец парижского шика и место постоянного пребывания туристов. Они прочно обосновались в Лувре и Grand Palais, однако пока еще не облюбовали Jeu de paume, Фонд Ricard и Le Laboratoire.
 Лувр (Le Louvre)
1-й округ. Ежедневно 9.00—18.00, кроме вторника. Вход на выставки €6—13. Первое воскресенье каждого месяца вход бесплатный
С недавних пор, а точнее, с приходом в Лувр нового директора Анри Луаретта в 2001 году самый посещаемый в мире музей вековых шедевров открылся современному искусству. Однако не бескорыстно, а с тем, чтобы обновить взгляд на свою древнюю коллекцию. Здесь современным художникам предлагают развернуться в рамках групповых тематических выставок или по отдельности. При этом соблюдается правило: все временные выставки располагаются в залах музея по соседству с древними экспонатами, диалог со старым искусством должен стать основой экспозиций современных произведений. Среди тех, кто удостоился чести потягаться с великими, немецкая художница Кандида Хёфер, бельгиец Ян Фабр, американец Майк Келли, а среди приглашенных в 2009 году франко-китайский художник Ян Пеи Минг. Кроме того, продолжая начатое Делакруа в XIX веке и Жоржем Браком в веке XX, Лувр приглашает отдельных художников интегрировать свои работы в архитектуру Лувра. В 2007 году в постоянную экспозицию музея вошла монументальная живопись Ансельма Кифера над северной лестницей крыла Сюлли (Sully), а в 2009 году Франсуа Морелле должен закончить витражи лестницы Лефюель (Lefuel).
Лаборатория (Le Laboratoire)
4, rue de Bouloi, 1-й округ Пятница — понедельник, 12.00—19.00. Вход на выставки €4,5—6
Площадка, появившаяся на карте Парижа в конце 2007 года, специализируется на слиянии искусства и естественных наук — химии, физики, биологии. Инициатива создания этой частной институции принадлежит живущему в Париже американцу Дэвиду Эдвардсу — биологу и профессору Гарварда, автору книги «Искусство-наука: творчество поколения пост-Google» (Artscience: Creativity in the Post Google Generation. Harvard University Press, 2008). Главная идея книги, которая разъясняет и политику галереи, сводится к тому, что точно так же, как наука, искусство — это сфера изысканий, а их взаимодействие может принести полезные открытия. По приглашению Le Laboratoire художник (им может быть также фотограф, дизайнер и даже повар) и ученый работают над общим проектом, куда художник привносит воображение, а ученый — знания. При этом процесс творчества объявляется важнее конечного результата, и задача его визуального воплощения ложится прежде всего на художника. Как следствие — на свет появляются и выставки, и полезные изобретения. К примеру, сотрудничество дизайнера Матьё Лёаннёра с владельцем галереи повлекло за собой создание комплексной системы очистки воздуха при помощи растений. Результатом совместной работы шеф-повара Тьери Маркса с физиком коллоидных систем Жеромом Бибеттом над новой формой сохранения вкуса стало создание молекулярной кулинарии, блюда которой зрители могли испробовать прямо на выставке.
Жё-де-пом (Jeu de paume)
Site Concorde: 1, place de la Concorde, 8-й округ
Вторник 12.00—21.00, среда — пятница 12.00—19.00, суббота — воскресенье 10.00—19.00. Вход на выставки €4—7, на видеопоказы €3, на конференции €2—4, на встречи и семинары бесплатный (рекомендуется резервировать места заранее). Последний вторник каждого месяца с 17.00 до 19.00 для студентов и людей не старше 26 лет вход бесплатный
Site Sully: l'Hôtel de Sully, 62, rue Saint-Antoine, 4-й округ Вторник — пятница 12.00—19.00, суббота — воскресенье 10.00—19.00. Вход на выставки €2,5—5. Последний вторник каждого месяца с 17.00 до 19.00 для студентов и людей не старше 26 лет вход бесплатный
Публичная галерея Jeu de paume, расположенная недалеко от Лувра, в любимом туристами саду Тюильри и с грандиозным видом на площадь Согласия, специализируется на фотографии и видео с XIX века до наших дней. У галереи две площадки — собственно Jeu de paume на площади Согласия (site Concorde) и Hôtel de Sully на улице Сант-Антуан (site Sully). Первая, построенная во второй половине XIX века для игры в мяч («жё-де-пом» считается прообразом тенниса) и давшая галерее свое название, посвящена тематическим и монографическим выставкам современных художников, известных и не очень, которых одновременно может проходить две или три. В разное время здесь можно было увидеть фотографии Эда Руша, ретроспективы Эйя-Лизы Атила, Синди Шерман и выставки о современной документальной фотографии. Вторая площадка, расположенная в здании XVII века в 4-м округе, предназначена прежде всего для исторических выставок фотографий из Национального фонда Франции. Здесь, к примеру, была экспозиция первых почтовых открыток с фотоизображением. Обе площадки отличаются качественными выставками и достойным набором художников. Параллельная выставочная программа «Сателлит», проходящая в нижнем зале галереи на площади Согласия, каждый год вверяется в руки приглашенного куратора (в настоящее время это Мария Инес Родригес из Колумбии) и открыта участию молодых художников. Особого внимания заслуживает программа видеопоказов, лекций, семинаров и дискуссий (в основном на французском, но иногда на английском или с переводом), рассчитанных на специалистов и любителей искусства. Все это проходит в аудитории галереи на площади Согласия. В отличие от Лувра и Бобура, парижан среди посетителей галереи гораздо больше, чем туристов. На вернисажи, как и в большинстве крупных парижских институций (кроме коммерческих галерей), можно попасть только по приглашению.
Фонд Рикар (Fondation d'Enterprise Ricard)
12 rue Boissy d'Anglas, 8-й округ Вторник — суббота, 11.00—19.00. Вход на выставки свободный
Фонд поддержки современного искусства алкогольной компании Ricard поддерживает в основном молодых художников и кураторов. На их площадке, расположенной в престижном районе между площадью Согласия и улицей модных бутиков Saint-Honoré, проходит восемь выставок в год, в том числе реализованные молодыми кураторами на условиях carte blanche, и регулярные дискуссии об искусстве с художниками. Последние проводятся в рамках серии «Беседы об искусстве» (Entretiens sur l'Art), которая в этом году перешла из рук арт-критика Катрин Франблэн к куратору и арт-критику Паскалю Боссу. Программа «Встречи воображаемого» (Rendez-vous de l'imaginaire) приглашает на встречи с философами и теоретиками. Руководит ею социолог Мишель Маффезоли, известный в мире искусства по текстам французского куратора Николя Буррио. Еще одна серия дискуссий с теоретиками именуется «После всего сказанного» (Apres coup). Ее вдохновители — молодые арт-критики Марк Ализар и Кристоф Ким, которые также стоят за изданием серии книг Fresh Theorie с текстами молодых авторов. В отличие от встреч с художниками, теоретические дискуссии будут интересны только тем, кто владеет французским языком.
Помимо этого фонд учредил приз молодым художникам, вручаемый раз в год начиная с 1999 года. Выставка лауреатов приза недавно проходила в Москве, и OPENSPACE.RU ее показывал. Кандидатура победителя определяется жюри, состоящим из коллекционеров. Фонд выкупает у победителя его работу и передает в коллекцию Центра Жоржа Помпиду.
Десять лет назад вернисажи в фонде проходили под названием «Желтый бал» и девушки в желтых костюмах наливали Ricard из прикрепленных на спине баллонов. Сегодня вход на вернисажи остается свободным, но былой атмосферы шального праздника уже нет, да и народу не так много.
Гран-Пале (Grand Palais)
Avenue Winston-Churchill, 8-й округ
Расписание необходимо уточнять в зависимости от выставки. Вход на выставки €3—12
Огромное пространство Grand Palais вмещает в себя несколько площадок для показа искусства, в том числе современного, хотя подавляющая часть выставок посвящена искусству старых мастеров. Тем не менее именно здесь проходят два масштабных по размаху и значимости события в области современного художественного творчества Франции под эгидой местного Министерства культуры и коммуникации — выставка «Монумента» (Monumenta), один раз в год, и «Сила искусства» (La Force de l'Art), один раз в три года. «Монумента» посвящена показу работ одного художника. Это не ретроспектива, а выставка серии произведений, созданных специально для Grand Palais. В 2007 году приглашенным художником был немец Ансельм Кифер, в 2008-м — американец Ричард Серра, а в 2009 году им станет француз Кристиан Болтански. Важная особенность «Монументы» — внушительный бюджет и внимание к просвещению публики, которое проявляется в виде бесплатной (!) раздачи аудиогидов, большого количества готовых обеспечить понимание живых гидов, программы лекций и обилия рекламно-сувенирной продукции. Триеннале «Сила искусства» — это что-то вроде выставки достижений французского современного искусства за последние несколько лет, которая также адресована самой широкой публике. В очередной раз это событие пройдет с 24 апреля по 1 июня этого года под кураторством Жана-Луи Фромана, Жана-Ива Жуанне и Дидье Оттанжера. Нововведение Grand Palais января 2009 года — зал для показа фильмов, видео и дискуссий, рассчитанный на 100 мест.
Кроме того, в Grand Palais в последние годы проходит ярмарка современного искусства FIAC — в 2009 году 22—25 октября.
 Выставочный зал «Луи Виттон» (Espace Culturel Louis Vuitton)
60, rue de Bassano. Вход через магазин — 101, avenue des Champs Elysées, 8-й округ
Понедельник — суббота 12.00—19.00, воскресенье 11.00—19.00. Вход на выставки свободный
Люксовая марка Louis Vuitton одной из первых поняла, какую пользу в продвижении бренда может принести современное искусство. В разное время и в разных формах с маркой сотрудничали Такаши Мураками, Стивен Спрауз, Сильви Флери, Джеймс Таррелл и многие другие художники. Культурное пространство Louis Vuitton, центральный вход в которое находится с другой стороны здания многоэтажного и на удивление многолюдного бутика на Елисейских Полях, — часть той же политики. Выставки проходят здесь три раза в год и посвящены теме путешествий, наследию марки и взаимодействию искусства и моды. В рамках раздела про путешествия было представлено искусство из экзотических для французов регионов — Индии, Ближнего и Дальнего Востока, Южной Кореи и России. Достопримечательность институции — абсолютно темный и звуконепроницаемый лифт работы исландского художника Олафура Элиассона, который поднимает посетителей на выставку со стороны улицы Bassano с ощущением провала в пространстве и во времени. Зато на седьмом этаже, где проходят выставки, можно выйти на балкон и увидеть развернутую панораму Парижа. Вернисажи, куда попадают только по приглашениям, собирают деятелей современного искусства и звезд кино и проходят на отдельном этаже, связанном с выставочным пространством лестницей и лифтом.
Вокруг Palais de Tokyo
Западные окраины Парижа, 16-й и 17-й округа (сегодня это самый центр через реку от Эйфелевой башни, вокруг метро Trocadero, Iena) — это традиционные владения французской аристократии и буржуа. Здесь много неприступных особняков XVII и XVIII веков и прогуливающихся пенсионеров, Музей искусства Азии Гиме и Музей человека, но современное искусство ограничивается Palais de Tokyo и Музеем современного искусства города Парижа, которые находятся по соседству друг с другом. Зато навестить их нужно непременно.
Пале-де-Токио (Palais de Tokyo)
13, avenue du Président Wilson, 16-й округ Вторник — воскресенье, 12.00—24.00. Вход на выставки и другие мероприятия программы €1—6
На настоящий момент самая модная и передовая площадка современного искусства Парижа разместилась в одноименном дворце — почти сталинского стиля здании, построенном в 1937 году для Всемирной выставки искусства и промышленности. Слава центра Palais de Tokyo восходит к его первым кураторам — Николя Буррио и Жерому Сансу. В 1990-е годы Буррио сформулировал теорию «эстетики взаимодействия», вызвавшую пылкие дебаты по всему миру, и политика Palais de Tokyo отвечала ее главной идее — искусство как пространство общения. Под руководством швейцарца Марка-Оливье Валёра, ставшего куратором Palais de Tokyo в 2006 году, у этого общения появились серьезные основания. Согласно видению Валёра, в свое время получившего философское образование, искусство не знает границ, а его ценность — в загадке или парадоксе, который всякий раз обновляет наше восприятие реальности. В результате в сегодняшнем Palais de Tokyo выставки уживаются с конкурсом деревянных скульптур и лекциями о «черных дырах», что, без сомнения, расширило представления многих. Оригинальное нововведение Валёра — приглашение художников в роли кураторов. В 2007 году выставку курировал швейцарский художник Уго Рондиноне, а в 2008-м — британец Джереми Деллер. Кроме того, в Palais de Tokyo есть две площадки для молодых художников (Les Modules), где выставки меняются раз в месяц, а каждый четверг здесь проходят лекции, видеопроекции, концерты и другие события, сопровождающие выставки. С самого начала в Palais de Tokyo действует Le Pavillon — учебная программа для молодых художников под руководством Анжа Леччиа. Разумеется, здесь есть книжная лавка, бутик, ресторан, два кафе и свободный WiFi. В течение 2008 года на крыше Пале размещался микроотель Everland (вместительная кабина, спроектированная швейцарскими художниками Сабиной Ланг и Даниэлем Бауманном), где можно было остановиться на ночь, но только на одну, потому что каждый миг, как гласил текст создателей, должен быть редким и незабываемым. Вернисажи в Palais de Tokyo открыты для всех желающих, и народу здесь бывает много.
Музей современного искусства города Парижа (Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris)
11, avenue du Président Wilson, 16-й округ Вторник — воскресенье, 10.00—18.00, по четвергам на временные выставки вход до 22.00. Вход на выставки €3,5—7
Музей располагается рядом с Palais de Tokyo и делит с ним террасу с кафе, откуда открывается вид на Эйфелеву башню и на скейтеров, которые катаются у фонтана и у подножия огромной лестницы. В отличие от Palais de Tokyo в музее проходят классические тематические и персональные выставки искусства ХХ века и известных современных художников. Хотя в 2008 году здесь по-хулигански и с концертом отметились художники из австрийского коллектива Gelitin, знакомые зрителям 1-й Московской биеннале по туалету с большой свисающей сосулькой. На нижнем уровне рядом с кафе в музее располагается книжный магазин.
Север и восток (10—12-й, 18—20-й округа) На севере и особенно на востоке Парижа расположены эмигрантские кварталы — индийский (10-й округ) и вьетнамский (20-й округ), а также более демократичные районы (11-й, 18-й, 19-й округа), где цены ниже, а бары веселее. Здесь селится молодежь. Бывшие рабочие предместья района Бельвиль теперь входят в моду, и квартал начинает заселять богемная буржуазия, но местные бары интеллектуалов и творческой молодежи по-прежнему сохраняют демократичный дух. Институций современного искусства на севере и востоке Парижа не так много, и все они разбросаны по разным кварталам. Пуэн Эфемер (Point Ephémère)200, Quai de Valmy, 10-й округ Понедельник — суббота 12.00—2.00, воскресенье 13.00—21.00. Вход на выставки свободный, на концерты и другие мероприятия уточняйте на сайте и по телефону: 0033 (0)1 40 34 02 48 Point Ephémère, расположенный на берегу канала Сан-Мартэн в здании бывших доков, — один из центров молодежной культуры Парижа. Это часть движения Usines Ephémères, которое видит своей миссией превращение заброшенных городских территорий в молодежные культурные пространства. Point Ephémère поддерживает художников, хореографов и музыкантов в начале карьеры, предоставляя им площадку для работы и выступлений, и соответственно здесь собирается в основном молодая публика. Культурная программа состоит из выставок, перформансов и концертов не всегда безупречного качества, но проходит бодро и с вдохновением. Существенный плюс — недорогие билеты. Оживление также вносит недорогой бар-ресторан с открытой террасой, благодаря чему здесь всегда многолюдно, особенно летом, когда можно сидеть на берегу канала. По соседству с Point Ephémère находится пожарная часть, и очень демократичный бал с жареными сосисками на открытой площадке проходит каждый год в День взятия Бастилии 14 июля в гостях у пожарников. Кроме того, в Point Ephémère происходят различные мероприятия в партнерстве с другими институциями и регулярные фестивали — музыкальный Octopus, фестиваль Paris Hip-hop и многие другие. Фонд современного искусства Kadist 19 bis — 21 rue des Trois Frères, 18-й округ Во время выставок с четверга по воскресенье с 14.00 до 19.00 или по договоренности. Вход на выставки свободный Частный фонд Kadist был создан в 2001 году с целью поддержки современного искусства тремя способами: с помощью собирания коллекции, организации выставок и приглашения кураторов, художников и арт-критиков из разных стран на «резиденцию», под которой понимают оплаченную за счет фонда командировку в Париж сроком от 4 до 6 месяцев. Деятельность фонда по всем направлениям отличается открытостью международному художественному сообществу, не всегда свойственной французским институциям. Следствие благоприятной политики — небольшие интересные и хорошо сделанные выставки художников не самых громких имен, что всегда любопытно и обещает новые открытия. В среднем здесь проходят четыре выставки в год, а также выступления и встречи-дискуссии с художниками, кураторами и арт-критиками, которые находятся на «резиденции» и не только. Плато (Le Plateau)Place Hannah Arendt, на углу rue des Alouettes и rue Carducci, 19-й округ Среда — пятница 14.00—19.00, суббота — воскресенье 12.00—20.00. Вход на выставки свободный, на мероприятия программы Séquence €4 Le Plateau относится к сети региональных фондов современного искусства ( FRAC), каких по всей Франции и ее заморским территориям двадцать четыре. Созданные в начале 1980-х годов на волне государственной политики децентрализации культуры, они собирают коллекции и служат популяризации современного искусства. В регулярную программу Le Plateau входят выставки, а также встречи с художниками, кураторами и перформансы в рамках программы Séquence. Le Plateau может похвастаться экспериментальной площадкой, которая являет собой по описанию нечто среднее между мастерской и выставкой и представляет творчество художников, находящихся на «резиденции» в Париже. Кроме того, здесь большая программа по сопровождению публики, в том числе для детей. Le 104 104, rue d'Aubervilliers / 5 rue Curial, 19-й округ Воскресенье — четверг 11.00—20.00, пятница — суббота 11.00—23.00. Мастерские художников закрыты по понедельникам. Вход в центр свободный, на мероприятия программы €3—5  Центр «104» распахнул свои двери в октябре 2008 года с целью преодолеть границы между разными видами искусств и устранить барьер между художником и зрителем — громкое заявление, которое, как правило, нравится французским политикам. В огромном пространстве в 39 тыс. кв. м сосуществуют искусство, театр, музыка, современная хореография и дизайн. Здесь расположены многочисленные мастерские для творческих людей, находящихся на «резиденции» (200 человек в год), в ходе которой им предоставляется возможность осуществить новые проекты и представить их в рамках одной из трех ежегодных показательных выставок. Чтобы донести искусство до зрителя и разрушить представление о его недоступности, Центр «104» построил свою довольно насыщенную программу не на выставках и индивидуальном опыте их восприятия, а на событиях и общении — дискуссиях, встречах с художниками и посещении их мастерских, а также перформансах, концертах и театральных постановках, которые собирают публику. Действие подобной политики лучше, конечно, испытать на себе самим. Среди знаменитостей, которые будут в «104» в начале 2009 года, художник Анри Сала и британский музыкант Трики. В центре действует программа Maison des petits, где проходят занятия искусством с маленькими детьми, и Le Cinq — курсы рисунка, танцев, театрального мастерства для всех желающих. В дополнение ко всему под крышей «104» располагаются рестораны, кафе и магазины. Ars longa67, avenue Parmentier, 11-й округ Во время выставок: вторник — суббота, 14.00—19.00 и по договоренности. Вход на выставки свободный Специализация этого недавно открывшегося центра — дигитальное, или цифровое, искусство, то есть созданное с помощью компьютера. Здесь проходят выставки, встречи, концерты, посвященные этому жанру, а также мастер-классы и учебная программа для желающих изучить его основательно. Важная часть деятельности центра — взаимодействие с жителями окрестных кварталов, которые сотрудничают с художниками и создают, к примеру, звуковую карту своего района.  Мезон-Руж (La Maison Rouge)10, boulevard de la Bastille, 12-й округ
|
